Black sum - Intenze 日本のタトゥーインク

日本のタトゥーインク - 水彩画は、唐の時代 (618-907) に中国で発達しました。既存[1]水墨画と水彩画に色を塗った画家は、一般的に王維とされています。[1] この芸術は、宋の時代 (960-1279) にさらに洗練されたスタイルに発展しました。中国でインクが発見されて間もなく、韓国に伝わりました。その後、日本にいた韓国の宣教師が、日本人の文明的な居住地の設立を支援する中で、14 世紀半ばに日本に紹介しました。水彩画では、書道と同様に、アーティストは通常、自分の墨 (日本語: 墨) を硯の上で挽いてインクを作りますが、既製のインクも利用できます。ほとんどの墨は、松の煤または油の煤と動物の膠 (日本語: 膠) を混ぜて作られています。アーティストは、硯に水を数滴垂らし、希望する濃度の滑らかで黒いインクができるまで、円を描くように墨を挽きます。準備された墨は通常、はるかに品質が低いです。墨自体には、風景や花が浅浮き彫りで凝った装飾が施されている場合があり、金で強調されているものもあります。

ウォッシュペイントブラシは書道に使用されるブラシに似ており、伝統的にヤギ、牛、馬、羊、ウサギ、テン、アナグマ、鹿、猪、またはオオカミの毛が入った竹で作られています。ブラシの毛は先細になっており、水彩画のスタイルに不可欠な特徴です。

ブラシが異なれば品質も異なります。先が細くなった小さなオオカミの毛のブラシを使用すると、（ペンと同じように）均一な細いインクの線を描くことができます。大きな毛筆 (ビッグ クラウドと呼ばれるバリエーションの 1 つ) は、大量の水とインクを保持できます。大きな雲のブラシが紙の上に降り注ぐと、グレーから黒までの無数の色合いを含む段階的なインクの帯が表示されます。

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